Un homenaje cronológico a los maestros de la tinta que dieron forma al oficio, elevaron el arte y dejaron su huella en la historia.
Índice
- Martin Hildebrandt (1825-1890, EE. UU.)
- Sutherland Macdonald (1860-1942, Reino Unido)
- Tom Riley, alias «Profesor Riley» (1870-?, Reino Unido)
- George Burchett (1872-1953, Reino Unido)
- Amund Dietzel (1891-1974, Noruega/EE. UU.)
- Norman «Sailor Jerry» Collins (1911-1973, EE. UU.)
- Whang-Od (nacida en 1917, Filipinas)
- Lyle Tuttle (1931-2019, EE. UU.)
- Don Ed Hardy (nacido en 1945, EE. UU.)
- Horiyoshi III (nacido en 1946, Japón)
- Jack Rudy (1950-2024, EE. UU.)
- Leo Zulueta (nacido en 1952, EE. UU.)
- Mark Mahoney (nacido en 1957, EE. UU.)
- Filip Leu (nacido en 1967, Suiza)
- Paul Booth (nacido en 1968, EE. UU.)
- Mister Cartoon (nacido en 1970, EE. UU.)
- Boog «Star» Deniro (1977-2021, EE. UU.)
- Kat Von D (nacida en 1982, EE. UU.)
1. Martin Hildebrandt (1825-1890, EE. UU.)
El primer tatuador profesional de Estados Unidos. Hildebrandt, un inmigrante alemán y veterano de la Guerra Civil, tatuó a soldados de ambos bandos del conflicto y abrió uno de los primeros estudios de tatuajes de Estados Unidos en la ciudad de Nueva York en la década de 1870. ¿Su influencia? Inmensa. ¿Su legado? El tatuaje en Estados Unidos comienza aquí.
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2. Sutherland Macdonald (1860-1942, Reino Unido)
Macdonald, pionero británico, abrió el primer salón de tatuajes profesional conocido en Londres alrededor de 1889. También fue el primero en utilizar una máquina de tatuar eléctrica en el Reino Unido, y tatuó a miembros de la realeza y la aristocracia, incluido el rey Jorge V. Un caballero con una aguja.
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3. Tom Riley, alias «Profesor Riley» (1870-?, Reino Unido)
Riley, otro de los primeros artistas británicos, montó su negocio en Mile End, Londres, y se proclamó rival de Macdonald. Aunque menos refinado, fue muy prolífico y contribuyó a que el tatuaje llegara a la clase trabajadora. Su negocio tenía un marcado carácter teatral, ya que incluía tatuajes delante del público.
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4. George Burchett (1872-1953, Reino Unido)
A menudo denominado «el rey de los tatuadores», Burchett trabajó desde principios del siglo XX hasta la década de 1950. Tatuó a la alta sociedad británica, fue un maestro del irezumi japonés y pionero del tatuaje cosmético. Publicó sus memorias y tuvo una gran influencia en la legitimación del tatuaje como forma de arte.
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5. Amund Dietzel (1891-1974, Noruega/EE. UU.)
Dietzel, un marinero noruego convertido en tatuador estadounidense, era conocido por su estilo tradicional americano con líneas limpias y atrevidas. Trabajó durante más de 50 años, principalmente en Milwaukee, convirtiéndose en una figura clave del tatuaje clásico. Estaba tatuado de la cabeza a los pies y se le consideraba un lienzo viviente.
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6. Norman «Sailor Jerry» Collins (1911-1973, EE. UU.)
Sailor Jerry, una leyenda del estilo tradicional estadounidense, aportó un estilo distintivo con colores llamativos, motivos militares e influencias orientales. Destinado en Hawái, estableció un nuevo estándar en cuanto a la calidad de los pigmentos y la higiene. Su espíritu rebelde sigue definiendo la cultura del tatuaje «old school».
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7. Whang-Od (nacida en 1917, Filipinas)
Whang-Od, la última mambabatok del pueblo Butbut, lleva desde su adolescencia realizando tatuajes a mano siguiendo la tradición tribal Kalinga. Convertida ahora en un icono cultural, tiende un puente entre lo antiguo y lo moderno, tatuando a una nueva generación de buscadores que viajan a su aldea en busca de tatuajes espirituales.
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8. Lyle Tuttle (1931-2019, EE. UU.)
El historiador no oficial del tatuaje y embajador del siglo XX. Tatuó a Janis Joplin y contribuyó a introducir el tatuaje en la cultura pop en los años 60 y 70. Tuttle defendió a las mujeres en el mundo del tatuaje, era un experto en medios de comunicación y más tarde se convirtió en el abuelo espiritual de la historia moderna del tatuaje.
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9. Don Ed Hardy (nacido en 1945, EE. UU.)
A menudo considerado como el artífice de la elevación del tatuaje a la categoría de arte, Hardy se formó en Japón con el maestro Horihide y fusionó el estilo tradicional japonés con enfoques occidentales. Sus láminas de tatuajes eran auténticas obras maestras. Aunque más tarde se comercializaron a través de la moda, su legado artístico es intocable.
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10. Horiyoshi III (nacido en 1946, Japón)
Maestro del tatuaje tradicional japonés, Horiyoshi III lleva décadas tatuando trajes completos con motivos inspirados en la mitología. Formado en el método Tebori, contribuyó a revivir y elevar este arte en una época en la que estaba estigmatizado culturalmente. Desde su estudio de Yokohama, se convirtió en un símbolo mundial del tatuaje japonés, inspirando a artistas de todo el mundo con su precisión, disciplina y devoción por la tradición.
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11. Jack Rudy (1950-2024, EE. UU.)
Pionero del realismo de líneas finas y negro y gris, Jack Rudy revolucionó el mundo del tatuaje en la década de 1970 con el realismo de una sola aguja. Desde retratos hasta escrituras, pasando por la icónica «chica Rudy», su trabajo aportó una suavidad y un detalle nunca antes vistos. Su influencia dio forma al estándar mundial del negro y gris, y su legado como el rey de las líneas finas sigue vivo.
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12. Leo Zulueta (nacido en 1952, EE. UU.)
Zulueta, padre del estilo Tribal, introdujo los tatuajes tradicionales polinesios, borneanos y filipinos al público mundial en los años 80. Fue una influencia fundamental en el Blackwork y ayudó a reconectar el tatuaje occidental con la estética indígena.
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13. Mark Mahoney (nacido en 1957, EE. UU.)
Mahoney, padrino del estilo Fine-line, aportó conceptos tradicionales y delicadeza al tatuaje moderno. Desde el Shamrock Social Club de Hollywood, tatuó a leyendas de Hollywood y convirtió los delicados tatuajes de una sola aguja en una forma de arte atemporal.
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14. Filip Leu (nacido en 1967, Suiza)
Como parte del famoso estudio de hierro de la familia Leu, Filip combinó la cultura tradicional japonesa y tibetana con la biomecánica para crear obras de gran escala que parecen de otro mundo. Es venerado por los tatuadores de todo el mundo como pintor, filósofo e innovador que trata el cuerpo como un espacio sagrado.
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15. Paul Booth (nacido en 1968, EE. UU.)
Conocido por el arte oscuro y el realismo macabro, Booth popularizó los tatuajes de terror y se convirtió en una figura de culto en los círculos underground. Su estudio de Nueva York, Last Rites, era a la vez una galería y un santuario para el arte oscuro. Celebridades como los miembros de Slipknot lucen sus tatuajes demoníacos y profundamente complejos.
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16. Mister Cartoon (nacido en 1970, EE. UU.)
Maestro del lettering, el realismo en blanco y negro y la cultura callejera chicana. Mister Cartoon convirtió el estilo callejero de Los Ángeles en una iconografía global. Con su característico estilo caligráfico y la influencia del lowrider, contribuyó a que los tatuajes se convirtieran en un símbolo de identidad, cultura y fama en la música, la moda y el arte.
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17. Boog «Star» Deniro (1977-2021, EE. UU.)
Conocido como el rey de las letras. Boog «Star» Deniro revolucionó el tatuaje caligráfico. Sus líneas nítidas y fluidas y sus fuentes personalizadas establecieron un nuevo estándar mundial para el realismo en negro y gris, especialmente dentro del arte chicano. Su influencia se extendió a la moda, el graffiti y el diseño, fusionando la cultura callejera con la precisión de las líneas finas.
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18. Kat Von D (nacida en 1982, EE. UU.)
Rompiendo barreras para las mujeres en la industria, Kat Von D se convirtió en un nombre muy conocido gracias a LA Ink. Su característico estilo realista en negro y gris la convirtió en uno de los rostros más reconocibles del mundo del tatuaje. Ella contribuyó a transformar a los tatuadores en celebridades modernas.
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