Índice
Raízes antigas e tradicionais
- À mão livre (Histórico – Presente)
- Tribal (Pré-histórico – Presente)
- Blackwork (Pré-histórico – Presente)
- Tatau polinésio/samoano (antigo – presente)
- Tā moko (Antigo – Presente)
- Escrituras (Antigas – Atuais)
- Letras (Antigo – Presente)
- Acentos caligráficos (histórico – presente)
- Coreano tradicional (incluindo Dancheong, paleta Obangsaek), (histórico – presente)
- Pincelada Xieyi (Histórica – Presente)
- Motivos do Leste Asiático (Histórico – Presente)
- Japonês tradicional (300 a.C. – presente)
Tatuagem no início da era moderna
- Tradicional americano (1800 – presente)
- Realismo em preto e cinza (década de 1970 – presente)
- Linha fina (anos 70 – presente)
- Neo-tradicional (década de 1980 – presente)
- Biomecânica / Biomecânica (anos 80 – presente)
- Japonês moderno / Neojaponês (década de 1980 – presente)
- Nova Escola (anos 90 – presente)
- Estilo Graffiti (anos 90 – presente)
- Pop Art (anos 90 – presente)
- Oriental japonês / Inspirado em mangás (anos 90 – presente)
- Neorrealismo (anos 90 – presente)
- Retratos de animais de estimação e animais (década de 1990 – presente)
- Vida selvagem (anos 90 – presente)
- Realismo cromático (anos 90 – presente)
- Realismo retratista em preto e cinza (década de 1990 – presente)
- Realismo retratista a cores (anos 90 – presente)
- Influências da Art Nouveau (anos 90 – presente)
Expansão nos anos 2000
- Hiper-realismo (anos 2000 – presente)
- Aguarela (anos 2000 – presente)
- Neo-Moderno (anos 2000 – presente)
- Neoclássico (anos 2000 – presente)
- Surrealismo (anos 2000 – presente)
- Surrealismo sombrio (anos 2000 – presente)
- Surrealismo Pop (anos 2000 – presente)
- Tatuagens abstratas (anos 2000 – presente)
- Abstrato Poligonal (anos 2000 – presente)
- Trash Polka (anos 2000 – presente)
- Realismo abstrato (anos 2000 – presente)
- Realismo conceitual (anos 2000 – presente)
- Realismo pictórico (anos 2000 – presente)
- Integração entre pintura e artes plásticas (anos 2000 – presente)
- Realismo Oriental Colorido (anos 2000 – presente)
- Realismo inspirado no Japão (anos 2000 – presente)
- Japonês contemporâneo (anos 2000 – presente)
- Ilustração / Ilustrativo (anos 2000 – presente)
- Arte Negra (anos 2000 – presente)
- Terror (anos 2000 – presente)
- Fantasia (anos 2000 – presente)
Onda dos anos 2010
- Micro-Realismo (anos 90 – presente, floresceu nos anos 2010)
- Realismo cinzento opaco (década de 2010 – presente)
- Realismo Silverwash (anos 2010 – presente)
- Dotwork / Pontilhismo (2010s – Presente)
- Gravura / Gravura (2010s – Presente)
- Linework (2010s – Presente)
- Trabalho geométrico em preto (década de 2010 – presente)
- Trabalho gráfico em preto (2010 – presente)
- Mandala (década de 2010 – presente)
- Ornamental (2010s – Presente)
- Design de joalharia ornamental (2010 – presente)
- Ornamental Escuro (2010s – Presente)
- Mosaico geométrico (década de 2010 – presente)
- Design botânico/floral (década de 2010 – presente)
- Ilustração a cores (anos 2010 – presente)
- Pop Art Realista (2010s – Presente)
- Estilo gótico/anime (década de 2010 – presente)
- Estilo Cyborg (anos 2010 – presente)
- Tatuagem minimalista (década de 2010 – presente)
- Minimalismo (década de 2010 – presente)
- Integrações conceituais/abstratas (década de 2010 – presente)
- Bordado / Estilo Patch (2010s – Presente)
- Textura de pedra (década de 2010 – presente)
- Tinta azul “Ceramic Skin” (2010 – presente)
- Design de anime (década de 2010 – presente)
- Script personalizado (2010s – presente)
- Letras vitorianas/ocas (década de 2010 – presente)
Vanguarda da década de 2020
1. À mão livre (Histórico – Presente)
Essência: Aplicado diretamente na pele, fluindo com os contornos do corpo.
Características visuais: Esboço ao vivo, linhas orgânicas que seguem a anatomia, sem estêncil.
Pioneiros: Tradições tradicionais de tatuagem manual em todo o mundo.
Artistas de destaque: Shige (Japão), Heng Yue (China), Minh Hoàng (Vietname).
↑ Voltar ao Índice2. Tribal (Pré-histórico – Presente)
Essência: Sagrada, ousada e ancestral.
Características visuais: Padrões pretos fortes, linhas grossas, simetria geométrica, motivos espirituais.
Pioneiros: Culturas indígenas na Polinésia, África, Américas e Sudeste Asiático.
Artistas de destaque: Whang-Od (Filipinas), Leo Zulueta (EUA), Colin Dale (Dinamarca).
↑ Voltar ao Índice3. Blackwork (Histórico – Presente)
Essência: Tinta preta sólida como linguagem principal — gráfica, geométrica, ritual.
Características visuais: Grandes campos pretos, geometria, trabalho óptico/pontilhado, padrões ornamentais.
Pioneiros: Tatuadores tribais indígenas polinésios, maoris, borneanos e africanos. Revitalizados através do estilo neo-tribal na década de 1980. Leo Zulueta (EUA), Alex Binnie (Reino Unido), Thomas Hooper (EUA, Reino Unido).
Artistas de destaque: ROXX (EUA), Gerhard Wiesbeck (Alemanha), Nissaco (Japão).
↑ Voltar ao Índice4. Tatau polinésio/samoano (antigo – atual)
Essência: Genealogias sagradas codificadas em padrões; cerimónia e identidade.
Características visuais: Pe'a e malu, faixas, chevrons, pontas de lança, padrões rítmicos pretos.
Pioneiros: A família Su’a Sulu’ape, mestres hereditários da tatuagem samoana tufuga ta tatau.
Artistas de destaque: Su’a Sulu’ape Alaiva’a Petelo (Samoa), Su’a Sulu’ape Paulo II (Nova Zelândia), Su’a Sulu’ape Elyesa (Alemanha/Samoa).
↑ Voltar ao Índice5. Tā moko (Antigo – Presente)
Essência: Identidade maori, whakapapa e estatuto inscritos na pele.
Características visuais: Formas espirais/koru, moko facial, padrões curvilíneos fluidos.
Pioneiros: Tohunga Tā moko maori da Nova Zelândia.
Artistas de destaque: Derek Lardelli (NZ), Mark Kopua (NZ), Gordon Toi (NZ).
↑ Voltar ao Índice6. Escrituras (Histórico – Presente)
Essência: Tatuagem de textos religiosos ou sagrados.
Características visuais: Versículos, passagens litúrgicas, layout que integra hierarquia tipográfica e ornamentação.
Pioneiros: antigos egípcios, cristãos coptas (Egito/Etiópia, primeiros séculos d.C.), tatuagens de peregrinação em Jerusalém (Idade Média–Presente).
Artistas de destaque: Mister Cartoon (EUA), Big Meas (EUA), Georgios Kazakis (Alemanha/Grécia).
↑ Voltar ao Índice7. Letras (Histórico – Presente)
Essência: Palavras como arte, linguagem imortalizada.
Características visuais: Tatuagens com tipografia, desde escritas da cultura de rua chicana até estilos gótico e vitoriano.
Pioneiros: Boog “Star” Deniro (EUA), Mister Cartoon (EUA), Jack Rudy (EUA), Freddy Negrete (EUA).
Artistas de destaque: Sam Taylor (Reino Unido), Big Meas (EUA), BJ Betts (EUA).
↑ Voltar ao Índice8. Acentos caligráficos (histórico – presente)
Essência: Floreios elegantes e estilizados inspirados na caligrafia.
Características visuais: Traços curvos, linhas finas e traços contrastantes integrados ao redor das letras.
Pioneiros: Chaz Bojórquez (EUA), Boog “Star” Deniro (EUA), Big Sleeps (EUA).
Artistas de destaque: Mayonaize (Austrália), Big Sleeps (EUA).
↑ Voltar ao Índice9. Tradicional coreano (incluindo Dancheong, paleta Obangsaek), (Histórico – Presente)
Essência: Cores e simbolismo sagrados inspirados nos sistemas coreanos dancheong e obangsaek.
Características visuais: Padrões ornamentais estruturados, vermelhos, azuis, verdes, amarelos e pretos fortes.
Pioneiros: Artes decorativas tradicionais coreanas, tradições rituais de tatuagem folclórica.
Artistas de destaque: Pita KKM (EUA, Coreia do Sul), Cheon Moon (Coreia do Sul)
↑ Voltar ao Índice10. Pincelada Xieyi (Histórico – Presente)
Essência: Espontaneidade pictórica aplicada à pele.
Características visuais: Efeitos de pinceladas soltas e dinâmicas; impressões de tinta aquarelada em espaços negativos.
Pioneiros: Shitao (1642–1707, China) – pintor clássico cuja filosofia Xieyi moldou a arte da tinta à mão livre. Qi Baishi (1864–1957, China) – um dos mais famosos pintores chineses modernos, conhecido pela sua pincelada expressiva.
Artistas de destaque: Chen Jie (China), Lee Stewart (Alemanha).
↑ Voltar ao Índice11. Motivos do Leste Asiático (Histórico – Presente)
Essência: Elementos de design tradicionais inspirados na arte e no simbolismo do Leste Asiático.
Características visuais: Ondas, nuvens, máscaras, tigres, dragões, garças e flora estilizada comum na cultura visual do Leste Asiático.
Pioneiros: Tradições artísticas antigas da China, Japão e Coreia aplicadas à iconografia da tatuagem.
Artistas de destaque: Woojin “Oozy” Choi (EUA, Coreia do Sul), Kubrick Ho (Taiwan), Cheon Moon (Coreia do Sul), Minh Hoàng (Vietname)
↑ Voltar ao Índice12. Japonês tradicional (300 a.C. – presente)
Essência: Mitologia e narrativa cultural em obras que envolvem todo o corpo.
Características visuais: Dragões, carpas, tigres, peônias, crisântemos, máscaras Hannya; cobertura extensa do corpo com composições fluidas.
Pioneiros: mestres do período Edo, Horiyoshi I.
Artistas de destaque: Horiyoshi III (Japão), Shige (Japão), Dean Sacred (Nova Zelândia), Mike Rubendall (EUA).
↑ Voltar ao Índice13. Tradicional americano (1800 – presente)
Essência: Simbolismo duradouro, ousado, patriótico e marítimo.
Características visuais: Contornos pretos fortes, paleta de cores limitada (vermelho, verde, amarelo, azul); águias, âncoras, rosas, pin-ups.
Pioneiros: Martin Hildebrandt (EUA), Sailor Jerry (EUA), Amund Dietzel (Noruega, EUA), Bert Grimm (EUA).
Artistas de destaque: Bert Krak (EUA), Myke Chambers (EUA), Samuele Briganti (Itália), Jon Vasey (Reino Unido), Rich Hardy (Austrália).
↑ Voltar ao Índice14. Realismo Preto e Cinza (anos 70 – presente)
Essência: Pele fotográfica sem cor, com raízes na prisão chicana e nos estilos de rua de Los Angeles.
Características visuais: Gradientes suaves, retratos, iconografia religiosa, sombras realistas.
Pioneiros: Jack Rudy (EUA), Freddy Negrete (EUA).
Artistas de destaque: Jun Cha (EUA), Carlos Torres (EUA), Matt Jordan (Nova Zelândia).
↑ Voltar ao Índice15. Linha fina (anos 70 – presente)
Essência: Precisão e subtileza usando traços delicados.
Características visuais: Contornos com agulha única, sombreado mínimo, desenhos delicados, texto.
Pioneiros: Jack Rudy (EUA), Freddy Negrete (EUA).
Artistas de destaque: Dr. Woo (EUA), Jonboy (EUA), Pablo Gutierrez (Reino Unido).
↑ Voltar ao Índice16. Neotradicional (anos 80 – presente)
Essência: Evolução do estilo tradicional americano com paletas ampliadas e sombreamento refinado.
Características visuais: Trabalho ilustrativo detalhado, bordas ornamentadas, gradientes de cores mais ricos.
Pioneiros: Marcus Pacheco (EUA), revivalistas do início dos anos 80.
Artistas de destaque: Matt Curzon (Austrália), Cristian Casas (Espanha), Michael Stockings (Reino Unido).
↑ Voltar ao Índice17. Biomecânica (década de 1980 – presente)
Essência: Ficção científica e anatomia fundidas numa arte corporal surrealista.
Características visuais: Estruturas orgânicas-mecânicas, maquinaria alienígena, aço esquelético.
Pioneiros: H.R. Giger (inspiração visual), Guy Aitchison (EUA), Aaron Cain (EUA).
Artistas de destaque: Stepan Negur (Rússia), Paul Booth (EUA), Guy Aitchison (EUA)
↑ Voltar ao Índice18. Japonês moderno / Neojaponês (década de 1980 – presente)
Essência: Reinterpretação contemporânea de motivos japoneses com paletas modernas.
Características visuais: Fusão de irezumi com toques ilustrativos, gráficos ou experimentais.
Pioneiros: Shige (Japão), Horitomo (Japão)
Artistas de destaque: Shige (Japão), Gakkin (Japão), Jeff Gogué (EUA).
↑ Voltar ao Índice19. Nova Escola (anos 90 – presente)
Essência: Rebeldia divertida e exagerada em tinta.
Características visuais: Exagero caricatural, contornos inspirados em grafites, saturação de cores brilhantes, caricaturas.
Pioneiros: Marcus Pacheco (EUA), Jime Litwalk (EUA).
Artistas de destaque: Kelly Doty (EUA), Jesse Smith (EUA), Victor Chil (Espanha)
↑ Voltar ao Índice20. Estilo Graffiti (anos 90 – presente)
Essência: A tatuagem encontra a arte urbana e o grafite.
Características visuais: Texturas de tinta spray, tags, letras em negrito, blocos de cores vibrantes.
Pioneiros: Artistas pioneiros da fusão entre grafite e tatuagem no início dos anos 90 em Nova Iorque.
Artistas de destaque: Mayonaize (Austrália), Kindamo (Itália), Alexey Mashkov (Rússia/EUA).
↑ Voltar ao Índice21. Pop Art (anos 90 – presente)
Essência: Brilhante, icónica e inspirada na cultura pop. Tatuagens inspiradas em banda desenhada, publicidade e gráficos ao estilo Warhol.
Características visuais: Contornos arrojados, preenchimentos de cor planos, alto contraste, referências culturais.
Pioneiros: Andy Warhol (influência artística), Mike Giant (crossover entre grafite e tatuagem).
Artistas de destaque: Ivana Belakova (EUA), Alexey Mashkov (Nova Iorque), Dave Paulo (Portugal).
↑ Voltar ao Índice22. Oriental japonês / Inspirado em mangás (anos 90 – presente)
Essência: Motivos culturais japoneses combinados com ilustrações de mangá/anime.
Características visuais: Cores vivas, figuras estilizadas, painéis dramáticos, composições orientadas para a narrativa.
Pioneiros: Os primeiros artistas de manga japoneses que influenciaram as tatuagens, inovadores da fusão do final do século XX.
Artistas de destaque: Kubrick Ho (Taiwan), Dmitrii Naboka (Alemanha), Brando Chiesa (Itália), Woojin “Oozy” Choi (EUA, Coreia do Sul).
↑ Voltar ao Índice23. Neorrealismo (anos 90 – presente)
Essência: Realismo combinado com toques artísticos ilustrativos ou estilizados.
Características visuais: Imagens realistas misturadas com toques surreais, fundos abstratos ou efeitos pictóricos.
Pioneiros: Dmitriy Samohin (Ucrânia) — combinando realismo com influências pictóricas e ilustrativas.
Artistas de destaque: Nick Noonan (Nova Zelândia), Dmitriy Samohin (Ucrânia).
↑ Voltar ao Índice24. Retratos de animais de estimação e animais (década de 1990 – presente)
Essência: Representações realistas de animais de estimação e animais com narrativas emocionantes.
Características visuais: Texturas realistas de pelagem, olhos expressivos, fundos naturais ou estilizados.
Pioneiros: Especialistas em realismo precoce na década de 1990, adaptando a arte do retrato aos animais de estimação.
Artistas de destaque: Evan Olin (EUA), Steve Butcher (Nova Zelândia), Zlata Kolomoyskaya “Goldy” (EUA).
↑ Voltar ao Índice25. Vida selvagem (anos 90 – presente)
Essência: Tatuagens que capturam a beleza e a majestade dos animais selvagens.
Características visuais: Detalhes realistas, ambientes naturalistas, efeitos de movimento.
Pioneiros: Artistas realistas que transformaram os retratos de animais em obras maiores e mais realistas.
Artistas de destaque: Evan Olin (EUA), Matteo Pasqualin (Itália), Thomas Carli Jarlier (França).
↑ Voltar ao Índice26. Realismo cromático (anos 90 – presente)
Essência: Realismo de espectro completo com profundidade e vibração naturalistas.
Características visuais: sombreamento realista, mistura de cores, efeitos de luz natural.
Pioneiros: Nikko Hurtado (EUA), Dmitriy Samohin (Ucrânia).
Artistas de destaque: Steve Butcher (EUA), Victoria Lee (China), David Kaye (Nova Zelândia), Yomico Moreno (Venezuela).
↑ Voltar ao Índice27. Realismo retratista em preto e cinza (anos 90 – presente)
Essência: Realismo especializado em preto e cinza, focado em retratos humanos e animais.
Características visuais: Sombreamento suave, alto contraste, realismo cinematográfico.
Pioneiros: Jack Rudy (EUA), Freddy Negrete (EUA), Charlie Cartwright (EUA).
Artistas de destaque: Bob Tyrell (EUA), Ryan Evans (Nova Zelândia), Ralf Nonnweiler (Alemanha).
↑ Voltar ao Índice28. Realismo retratista a cores (anos 90 – presente)
Essência: Retratos a cores reproduzidos com realismo pictórico.
Características visuais: Transições suaves, tons de pele naturalistas, profundidade de luz e sombra.
Pioneiros: Nikko Hurtado (EUA), Boris (Hungria), Dmitriy Samohin (Ucrânia).
Artistas de destaque: Steve Butcher (EUA), Victoria Lee (China), David Kaye (Nova Zelândia), Nikko Hurtado (EUA).
↑ Voltar ao Índice29. Influências da Art Nouveau (anos 90 – presente)
Essência: Arte corporal fluida e decorativa inspirada na Art Nouveau dos séculos XIX e XX.
Características visuais: Linhas curvas, motivos florais, molduras ornamentais, elegância.
Pioneiros: Tatuadores emergentes adaptam as tradições da pintura Art Nouveau à arte da pele.
Artistas de destaque: Jeff Gogué (EUA), Kubrick Ho (Taiwan), Deanna James (EUA)
↑ Voltar ao Índice30. Hiper-realismo (anos 2000 – presente)
Essência: Tatuagens com extrema precisão fotográfica, muitas vezes mais reais do que a realidade.
Características visuais: Texturas ultra-detalhadas, iluminação cinematográfica, precisão surreal.
Pioneiros: Dmitriy Samohin (Ucrânia), Nikko Hurtado (EUA).
Artistas de destaque: Steve Butcher (EUA), Victoria Lee (China), Sandry Riffard (França), Noah Bissi (Canadá).
↑ Voltar ao Índice31. Aquarela (anos 2000 – presente)
Essência: A tatuagem como pintura, etérea e artística.
Características visuais: Lavagens, salpicos, gradientes, efeitos de pinceladas, contornos mínimos.
Pioneiros: Ondrash (República Checa), Sasha Unisex (Ucrânia).
Artistas de destaque: Ivana Belakova (EUA/Eslováquia), Jie Chen (China), Sasha Unisex (Ucrânia), Ondrash (República Checa).
↑ Voltar ao Índice32. Neomoderno (anos 2000 – presente)
Essência: Fusão experimental de abordagens gráficas, ilustrativas e artísticas.
Características visuais: estética de colagem, sensação de técnica mista, espaço negativo, layouts não convencionais.
Pioneiros: Xoil / Loïc Lavenu (França), Peter Aurisch (Alemanha).
Artistas de destaque: BBrung (Coreia do Sul), Dmytro Nosov (Alemanha), Alexander Sorsa (EUA), Okan Uçkun (EUA).
↑ Voltar ao Índice33. Neoclássico (anos 2000 – presente)
Essência: Motivos artísticos clássicos reproduzidos com técnicas modernas de tatuagem.
Características visuais: Figuras míticas, sombreado semelhante ao mármore, drapeados, composição greco-romana.
Pioneiros: Emergindo das tradições artísticas clássicas europeias nos estúdios da década de 2000.
Artistas de destaque: Sergio Fernández (Espanha), Matteo Pasqualin (Itália).
↑ Voltar ao Índice34. Surrealismo (anos 2000 – presente)
Essência: narrativas oníricas que distorcem a realidade.
Características visuais: Morfologias, exposições duplas, justaposições simbólicas, realismo pictórico.
Pioneiros: Adoção contemporânea liderada por movimentos de estúdios e cruzamentos de galerias.
Artistas de destaque: Arlo DiCristina (EUA), Yomico Moreno (EUA), Waler Montero (EUA).
↑ Voltar ao Índice35. Surrealismo sombrio (anos 2000 – presente)
Essência: Surrealismo macabro com tons góticos.
Características visuais: Figuras demoníacas, símbolos ocultos, tons pesados de preto e cinza, profundidade texturizada.
Pioneiros: Paul Booth (EUA) e o círculo Last Rites.
Artistas de destaque: Paul Booth (EUA), Neon Judas (Alemanha), Victor Portugal (Polónia), Sandry Riffard (França).
↑ Voltar ao Índice36. Surrealismo Pop (anos 2000 – presente)
Essência: O popular encontra o surrealismo, com influências da cultura pop.
Características visuais: Contornos brilhantes, blocos de cores fortes, iconografia semelhante à dos desenhos animados.
Pioneiros: Emergindo do movimento artístico Lowbrow/Pop Surrealista dos anos 1990-2000, posteriormente adaptado à cultura da tatuagem por estúdios experimentais.
Artistas de destaque: Eden Kozokaro / Kozo (EUA), Brando Chiesa (Itália), Alexey Mashkov (EUA).
↑ Voltar ao Índice37. Tatuagens abstratas (anos 2000 – presente)
Essência: Pura abstração na pele.
Características visuais: Marcas gestuais, texturas, composições não figurativas, campos gráficos.
Pioneiros: os cruzamentos entre artes gráficas europeias popularizaram-se na década de 2000.
Artistas de destaque: Timur Lysenko (Polónia), Matteo Nangeroni (Itália).
↑ Voltar ao Índice38. Abstrato Poligonal (anos 2000 – presente)
Essência: Imagens facetadas e orientadas pela geometria.
Características visuais: Planos quebrados, blocos de cores angulares, influências cubistas.
Pioneiros: Surgindo do design gráfico digital e das experiências com tatuagens inspiradas no cubismo na década de 2000.
Artistas de destaque: Polyc SJ (Coreia do Sul), Jesse Rix (EUA)
↑ Voltar ao Índice39. Trash Polka (anos 2000 – presente)
Essência: Colagem de alto contraste entre realismo e caos gráfico.
Características visuais: Elementos fotorrealistas, formas pretas arrojadas, detalhes vermelhos característicos, salpicos e tipografia.
Pioneiros: Volko Merschky (Alemanha), Simone Pfaff (Alemanha), Buena Vista Tattoo Club (Alemanha).
Artistas de destaque: Timur Lysenko (Polónia), Neon Judas (Alemanha), Volko Merschky (Alemanha), Simone Pfaff (Alemanha).
↑ Voltar ao Índice40. Realismo abstrato (anos 2000 – presente)
Essência: Temas realistas fundidos com estruturas abstratas.
Características visuais: Retratos que emergem de texturas pictóricas, fraturas, feixes de luz e geometria.
Pioneiros: Guy Aitchison (EUA), Francis Bacon (Reino Unido).
Artistas de destaque: Thomas Carli Jarlier (França), Matteo Pasqualin (Itália), Sandry Riffard (França)
↑ Voltar ao Índice41. Realismo conceitual (anos 2000 – presente)
Essência: Realismo fundido com narrativa simbólica ou abstrata.
Características visuais: Retratos/figuras realistas combinados com metáforas, composições surreais ou ambientes fragmentados.
Pioneiros: Dmitriy Samohin (Ucrânia), Matteo Pasqualin (Itália).
Artistas de destaque: Andrea Pellerone (Itália), Matteo Pasqualin (Itália), Thomas Carli Jarlier (França).
↑ Voltar ao Índice42. Realismo pictórico (anos 2000 – presente)
Essência: Realismo executado com técnicas inspiradas em pinceladas.
Características visuais: Texturas pictóricas visíveis, pinceladas semelhantes às pinturas a óleo ou acrílicas.
Pioneiros: Nikko Hurtado (EUA), Dmitriy Samohin (Ucrânia).
Artistas de destaque: Deanna James (EUA), Edit Ben Gida (Israel), David Benjamin Kaye (Nova Zelândia).
↑ Voltar ao Índice43. Integração entre pintura e artes plásticas (anos 2000 – presente)
Essência: Tatuagens que imitam estilos de arte com qualidade de museu.
Características visuais: Texturas de tinta a óleo, esmaltagem em camadas, misturas de cores impressionistas.
Pioneiros: Dmitriy Samohin (Ucrânia), Paul Acker (EUA).
Artistas de destaque: Deanna James (EUA), Jie Chen (China), Eden Kozokaro “Kozo” (EUA).
↑ Voltar ao Índice44. Realismo Oriental Colorido (anos 2000 – presente)
Essência: Realismo fundido com motivos culturais do Leste Asiático.
Características visuais: Dragões, máscaras, guindastes, carpas, com técnicas realistas de alta saturação.
Pioneiros: Shige (Japão), Hori Yen (EUA).
Artistas de destaque: Shige (Japão), Jeff Gogué (EUA), Victoria Lee (China).
↑ Voltar ao Índice45. Realismo inspirado no Japão (anos 2000 – presente)
Essência: Combina a estética japonesa com o realismo ocidental.
Características visuais: Sombreamento realista com ondas, carpas, máscaras e figuras mitológicas.
Pioneiros: Ed Hardy (EUA), Jeff Gogué (EUA).
Artistas de destaque: Jeff Gogué (EUA), Chris Mata’afa (Austrália), Nick Noonan (Nova Zelândia).
↑ Voltar ao Índice46. Japonês contemporâneo (anos 2000 – presente)
Essência: Estilo japonês atualizado com influência ocidental e paletas de cores modernas.
Características visuais: Motivos tradicionais com fundos abstratos, gradientes em camadas, floreios ilustrativos.
Pioneiros: Horitomo (Japão), Gakkin (Japão).
Artistas de destaque: Nissaco (Japão), Gakkin (Países Baixos/Japão).
↑ Voltar ao Índice47. Ilustração / Ilustrativo (anos 2000 – presente)
Essência: Tatuagens que se assemelham a esboços, banda desenhada ou arte desenhada à mão.
Características visuais: Contornos visíveis, sombreado semelhante ao lápis ou tinta, energia de caderno de esboços.
Pioneiros: Inspirados pelas tradições da gravura, da impressão e da arte da banda desenhada.
Artistas de destaque: Kelly Doty (EUA), Jie Chen (China), Sasha Unisex (Ucrânia).
↑ Voltar ao Índice48. Arte sombria (anos 2000 – presente)
Essência: Imagens góticas e macabras em tatuagens.
Características visuais: Caveiras, demónios, sombras, temas ocultistas, contraste intenso.
Pioneiros: Paul Booth (EUA), Robert Hernandez (Espanha).
Artistas de destaque: Paul Booth (EUA), Robert Hernandez (Espanha), Victor Portugal (Polónia).
↑ Voltar ao Índice49. Terror (anos 2000 – presente)
Essência: Tatuagens inspiradas no cinema e na literatura de terror.
Características visuais: Monstros, sangue, realismo assustador, recriações de imagens do filme.
Pioneiros: Bob Tyrrell (EUA), Paul Acker (EUA), Paul Booth (EUA), Robert Hernandez (Espanha).
Artistas de destaque: Bob Tyrrell (EUA), Sandry Riffard (França), Paul Acker (EUA).
↑ Voltar ao Índice50. Fantasia (anos 2000 – presente)
Essência: Mundos e personagens míticos tatuados com realismo vívido ou formas estilizadas.
Características visuais: Dragões, elfos, paisagens cósmicas, inspirações em videojogos e filmes.
Pioneiros: influência de Boris Vallejo (crossover artístico), adoção da tatuagem na Europa/EUA nos anos 2000.
Artistas de destaque: Paul Booth (EUA), Yomico Moreno (EUA), Sandry Riffard (França).
↑ Voltar ao Índice51. Micro-Realismo (anos 90 – presente, floresceu nos anos 2010)
Essência: Realismo minúsculo com detalhes extremos.
Características visuais: Retratos em miniatura, paisagens e ícones não maiores do que uma moeda.
Pioneiros: Jack Rudy (EUA), Freddy Negrete (EUA).
Artistas de destaque: Oscar Åkermo (EUA), Goldy Zlata (EUA), Ganga (EUA).
↑ Voltar ao Índice52. Realismo cinzento opaco (década de 2010 – presente)
Essência: Realismo mais suave através de densas lavagens cinzentas.
Características visuais: Sombreamento suave, tons suaves, contraste reduzido.
Pioneiros: O estilo «Noire Ink» de Thomas Carli Jarlier.
Artistas de destaque: Thomas Carli Jarlier (França), Sergio Fernández (Espanha).
↑ Voltar ao Índice53. Realismo Silverwash (década de 2010 – presente)
Essência: Tons cinzentos metálicos, profundidade cintilante.
Características visuais: Gradientes prateados subtis, brilho lustroso.
Pioneiros: Emergindo entre os artistas realistas na década de 2010.
Artistas de destaque: Chris Showstoppr (Austrália), Ganga (EUA).
↑ Voltar ao Índice54. Dotwork / Stippling (2010s – Presente)
Essência: Padrões e sombreamento através de pontos.
Características visuais: Gradientes, mandalas, geometria sagrada.
Pioneiros: Xed LeHead (Reino Unido), expandido pelos círculos europeus de blackwork.
Artistas de destaque: Dimitry Troshin (EUA), Dillon Forte (EUA), Coen Mitchell (Nova Zelândia).
↑ Voltar ao Índice55. Gravura/Gravura (2010s – Presente)
Essência: Tatuagens que imitam a gravura do velho mundo.
Características visuais: Hachuras cruzadas, linhas paralelas finas, estilo de ilustração vintage.
Pioneiros: Mestres europeus da xilogravura, como Albrecht Dürer (Alemanha) e Gustave Doré (França), cujas gravuras e hachuras influenciaram a arte da tatuagem.
Artistas de destaque: Marco C. Matarese (Itália), Daniel Gulliver (Reino Unido), Maxime (França)
↑ Voltar ao Índice56. Linework (2010s – Presente)
Essência: Contornos puros como design.
Características visuais: Formas lineares arrojadas, sem sombreamento.
Pioneiros: Com raízes nas tatuagens tribais e tradicionais antigas; revividas pelos minimalistas modernos.
Artistas de destaque: Tritoan Ly (Nova Zelândia), Okan Uçkun (Turquia/EUA), Pablo Gutierrez (Reino Unido).
↑ Voltar ao Índice57. Blackwork geométrico (década de 2010 – presente)
Essência: Geometria precisa em preto sólido.
Características visuais: Simetria, mosaicos, mandalas.
Pioneiros: Com raízes nas tradições da geometria sagrada encontradas nos yantras hindus, mandalas budistas e mosaicos islâmicos (que remontam a séculos atrás).
Artistas de destaque: Lewis Black (Portugal), Dillon Forte (EUA), Chaim Machlev (Alemanha/EUA).
↑ Voltar ao Índice58. Blackwork gráfico (década de 2010 – presente)
Essência: Preenchimentos pretos arrojados e abstratos.
Características visuais: Contraste forte, modernismo gráfico, espaço negativo.
Pioneiros: Com raízes nas tradições da gravura e da xilogravura.
Artistas de destaque: Gakkin (Japão/Países Baixos), Matteo Nangeroni (Itália), Timur Lysenko (Polónia).
↑ Voltar ao Índice59. Mandala (década de 2010 – presente)
Essência: Simetria sagrada na forma de tatuagem.
Características visuais: Geometria circular, detalhada e meditativa.
Pioneiros: Difusão a partir de artistas de dotwork no início da década de 2010, por exemplo, Xed LeHead.
Artistas de destaque: Dillon Forte (EUA), Aleksandra Dovgal (EUA), Lewis Black (Portugal)
↑ Voltar ao Índice60. Ornamental (2010s – Presente)
Essência: Padrões decorativos inspirados em joias.
Características visuais: Filigrana, rendas, motivos barrocos.
Pioneiros: Cresceram a partir do renascimento ornamental europeu.
Artistas de destaque: Ryan Ashley (EUA), Carlos Torres (EUA), Léah Blum (França).
↑ Voltar ao Índice61. Design de joias ornamentais (década de 2010 – presente)
Essência: Tatuagens que imitam joias e adornos de luxo.
Características visuais: Correntes, filigrana, pedras preciosas, enfeites semelhantes a rendas.
Pioneiros: Ascensão na década de 2010 das tradições ornamentais de linhas finas influenciadas pelo Oriente Médio, pela henna indiana e pelos rendas europeias.
Artistas de destaque: Ryan Ashley DiCristina (EUA), Coen Mitchell (Nova Zelândia), Léah Blum (França).
↑ Voltar ao Índice62. Ornamental Escuro (2010s – Presente)
Essência: Um toque gótico e melancólico em padrões ornamentais.
Características visuais: Sombreado preto intenso, filigrana misturada com caveiras, motivos ocultistas.
Pioneiros: Desenvolvido pelos movimentos europeus de blackwork no início da década de 2010.
Artistas de destaque: Cristian Casas (Espanha), Gakkin (Países Baixos/Japão), Matteo Nangeroni (Itália), Nissaco (Japão).
↑ Voltar ao Índice63. Mosaico geométrico (década de 2010 – presente)
Essência: Tatuagens que se assemelham a mosaicos de azulejos com precisão geométrica.
Características visuais: Tesselações, padrões repetitivos, efeitos de vitrais.
Pioneiros: Inspirados nos mosaicos islâmicos, bizantinos e mediterrânicos reinterpretados em forma de tatuagem.
Artistas de destaque: Coen Mitchell (Nova Zelândia), Dillon Forte (EUA).
↑ Voltar ao Índice64. Design botânico/floral (década de 2010 – presente)
Essência: Tatuagens inspiradas na flora e nos elementos naturais.
Características visuais: Rosas, peônias, folhagem, cores delicadas ou preto e cinza.
Pioneiros: Com raízes na ilustração botânica tradicional, modernizada no realismo das tatuagens da década de 2010.
Artistas de destaque: Aleksandra Dovgal (Rússia), Phil Garcia (EUA), Tritoan Ly (Nova Zelândia)
↑ Voltar ao Índice65. Ilustração a cores (década de 2010 – presente)
Essência: Tatuagens ilustrativas vibrantes que ecoam a pintura e o desenho.
Características visuais: Contornos arrojados, sombreamento em camadas, paletas pictóricas.
Pioneiros: Surgindo da fusão entre a arte dos quadrinhos e a tatuagem ilustrativa.
Artistas de destaque: Victor Chil (Espanha), Kelly Doty (EUA), Duda Lozano (Brasil).
↑ Voltar ao Índice66. Pop Art Realista (anos 2010 – presente)
Essência: Combina realismo com imagens da cultura pop e um estilo pop art vibrante.
Características visuais: sombreamento de banda desenhada, blocos de cores vivas, ícones famosos.
Pioneiros: Surgiram no final dos anos 2000–2010, quando o realismo se fundiu com o design inspirado em Warhol.
Artistas de destaque: Dave Paulo (Portugal), Luka Lajoie (Canadá), Alexey Mashkov (EUA).
↑ Voltar ao Índice67. Estilo gótico/anime (década de 2010 – presente)
Essência: Fantasia sombria combinada com a estética do anime.
Características visuais: Personagens de alto contraste, híbridos de anime e terror, iconografia gótica.
Pioneiros: Surgiram da fusão entre os fãs de anime japonês e a subcultura gótica.
Artistas mais populares: Brando Chiesa (Itália), Castlebasas (Alemanha).
↑ Voltar ao Índice68. Estilo Cyborg (2010s – Presente)
Essência: Tatuagens futuristas que misturam anatomia humana com cibernética mecânica.
Características visuais: Circuitos, membros cibernéticos, fusão de ficção científica entre pele e máquina.
Pioneiros: Guy Aitchison (EUA), lançou as bases através da extensão do trabalho biomecânico para tatuagens inspiradas no cyberpunk.
Artistas de destaque: Heng Yue (China), Paul Booth (EUA), Guy Aitchison (EUA).
↑ Voltar ao Índice69. Tatuagem minimalista (década de 2010 – presente)
Essência: Tatuagens simples, em pequena escala e com linhas limpas.
Características visuais: Texto minúsculo, formas minimalistas, símbolos discretos.
Pioneiros: Ascensão global do minimalismo no design e nos estúdios de tatuagem na década de 2010.
Artistas de destaque: JonBoy (EUA), Mr.K (EUA), Okan Uçkun (EUA).
↑ Voltar ao Índice70. Minimalismo (anos 2010 – presente)
Essência: Filosofia minimalista mais ampla aplicada às tatuagens.
Características visuais: Uso esparso de linhas, espaço negativo, redução geométrica.
Pioneiros: Adotado do movimento artístico minimalista do século XX para a cultura da tatuagem.
Artistas de destaque: Okan Uçkun (Turquia), Sasha Masiuk (Ucrânia), Mr. K (EUA)
↑ Voltar ao Índice71. Integrações conceituais/abstratas (década de 2010 – presente)
Essência: Tatuagens como ideias — misturando conceito com execução.
Características visuais: Sobreposições simbólicas, distorções surreais, metáforas visuais.
Pioneiros: Surgidos do movimento realista do final dos anos 2000, moldados por artistas como Victor Portugal (Polónia), Matteo Pasqualin (Itália) e Timur Lysenko (Polónia)
Artistas de destaque: Matteo Pasqualin (Itália), Timur Lysenko (Polónia), Victor Portugal (Polónia).
↑ Voltar ao Índice72. Bordado/Estilo Patch (2010 – Presente)
Essência: Tatuagens concebidas para imitar tecido costurado.
Características visuais: Texturas de fios, bordas de remendos, bordados 3D falsos.
Pioneiros: Eduardo “Duda” Lozano (Brasil), responsável por levar as tatuagens bordadas à atenção mundial.
Artistas em destaque: Duda Lozano (Brasil).
↑ Voltar ao Índice73. Textura de pedra (década de 2010 – presente)
Essência: Pele como pedra, transformando tatuagens em esculturas.
Características visuais: Rachaduras, marcas de cinzel, sombreamento escultural.
Pioneiros: Minh Hoàng (Vietname) dominou o realismo em preto e cinza com efeitos de textura de pedra.
Artistas de destaque: Minh Hoàng (Vietname), Chris Mata’afa (Austrália)
↑ Voltar ao Índice74. Tinta azul «Ceramic Skin» (2010 – presente)
Essência: Tatuagens que utilizam paletas de tons azuis exclusivas com profundidade semelhante à porcelana.
Características visuais: Azuis gradientes, acabamentos lisos e refletivos em «cerâmica».
Pioneiros: Woojin “Oozy” Choi (EUA, Coreia do Sul) popularizou este estilo inovador de tinta azul.
Artistas de destaque: Woojin “Oozy” Choi (EUA, Coreia do Sul), Dongkyu “Q” Lee (EUA).
↑ Voltar ao Índice75. Design de anime (década de 2010 – presente)
Essência: Tatuagens inspiradas em anime e manga japoneses.
Características visuais: Cores fortes, personagens de anime, cenas com sombreamento cel.
Pioneiros: Com raízes nos ilustradores japoneses de mangá e anime do século XX.
Artistas mais populares: Brando Chiesa (Itália)
↑ Voltar ao Índice76. Custom Script (2010s – Presente)
Essência: Letras desenhadas à mão como arte de tatuagem.
Características visuais: Tipos de letra exclusivos, caligrafia pessoal.
Pioneiros: Boog “Star” Deniro (EUA), Big Sleeps (EUA).
Artistas de destaque: Mr. K (EUA), Sam Taylor (Austrália), Big Sleeps (EUA).
↑ Voltar ao Índice77. Letras vitorianas/ocas (década de 2010 – presente)
Essência: Caligrafia histórica ornamentada revivida para tatuagens modernas.
Características visuais: Caracteres ocos, floreios decorativos, tipografia vintage.
Pioneiros: Sutherland Macdonald (Reino Unido), George Burchett (Reino Unido).
Artistas de destaque: Sam Taylor (Austrália), Benjamin Laukis (Grécia).
↑ Voltar ao Índice78. Design texturizado em jade (anos 2020 – presente)
Essência: Tatuagens inspiradas em esculturas de jade e texturas minerais.
Características visuais: Gradientes verdes brilhantes com efeitos de jade rachado ou polido.
Pioneiros: Lifo (Coreia do Sul) trouxe texturas inspiradas no jade para o realismo das tatuagens.
Artistas mais populares: Lifo (Coreia do Sul).
↑ Voltar ao Índice79. Realismo cromado (anos 2020 – presente)
Essência: Realismo futurista refletindo superfícies metálicas e cromadas.
Características visuais: Reflexos hiperpolidos, reflexos espelhados.
Pioneiros: Nico Del Grosso (EUA) e os realistas da nova escola da década de 2020.
Artistas de destaque: Nico Del Grosso (EUA).
↑ Voltar ao Índice80. Estilo Neon/Brilhante (2020 – Presente)
Essência: Tatuagens que imitam letreiros de néon e luzes brilhantes.
Características visuais: Fluorescentes brilhantes, efeitos luminosos, contornos luminosos.
Pioneiros: Michael Stockings (Reino Unido) popularizou estilos com cores neon ousadas.
Artistas de destaque: Michael Stockings (Reino Unido), Brando Chiesa (Itália).
↑ Voltar ao Índice81. Pastel Gore (anos 2020 – presente)
Essência: Contraste entre cores pastel fofas e imagens sangrentas ou violentas.
Características visuais: tons doces, terror kawaii, justaposições chocantes.
Pioneiros: Brando Chiesa (Itália), reconhecido por definir a tatuagem pastel gore.
Artistas de destaque: Brando Chiesa (Itália).
↑ Voltar ao Índice82. Cibervigilância (década de 2020 – presente)
Essência: Cyberpunk encontra glifos espirituais.
Características visuais: scripts futuristas, padrões simétricos, estética de codificação abstrata.
Pioneiros: Com raízes nas fundações Tribal e Blackwork por Leo Zulueta (EUA) e Xed LeHead (Reino Unido), evoluindo posteriormente para a estética digital sigil.
Artistas mais populares: Brando Chiesa (Itália), DanyKim (França), Chainsmaiden (Alemanha).
↑ Voltar ao Índice83. Tinta Mágica (2024 – Presente)
Essência: Tatuagens invisíveis reveladas sob luz UV/luz negra.
Características visuais: Quase invisível à luz do dia, brilha sob luz ultravioleta.
Pioneiros: Keith “Bang Bang” McCurdy (EUA) lançou o “Invisible Ink” em 2024.
Artistas de destaque: Keith “Bang Bang” McCurdy (EUA), especialistas em tinta UV experimental em todo o mundo.
↑ Voltar ao Índice84. Branco sobre preto (2020 – presente)
Essência: Desenhos em tinta branca colocados sobre uma base preta sólida (blackout) para criar imagens de alto contraste e «luz negativa».
Características visuais: Linhas brancas nítidas e saturação sobre campos pretos densos, forte contraste e quebras/espaços intencionais na pele usados para manter o design legível. O branco normalmente assume um aspecto mais suave, esfumaçado/fantasmagórico em comparação com o resultado inicial.
Pioneiros: Uma evolução do final da década de 2010 até a década de 2020, surgida diretamente do movimento blackout/coverup (usando o blackout como base e, em seguida, sobrepondo desenhos brancos como segunda fase).
Artistas de destaque: Rudy Dziara (Polónia), Cody Philpott (Canadá), Ivan Hack (Rússia).
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