Indice
Radici antiche e tradizionali
- A mano libera (Storico – Presente)
- Tribale (Preistoria – Presente)
- Blackwork (Preistoria – Presente)
- Tatuaggi polinesiani/samoani (antichi – attuali)
- Tā moko (Antico – Presente)
- Scritture (antiche – attuali)
- Scrittura (antica – moderna)
- Accenti calligrafici (storici – attuali)
- Coreano tradizionale (incl. Dancheong, tavolozza Obangsaek), (storico – attuale)
- Pennellata Xieyi (storica – attuale)
- Motivi dell'Asia orientale (storici - attuali)
- Giapponese tradizionale (300 a.C. – oggi)
Il tatuaggio nell'età moderna
- Tradizionale americano (dal 1800 ad oggi)
- Realismo in bianco e nero (dagli anni '70 ad oggi)
- Linea sottile (anni '70 - oggi)
- Neo-tradizionale (dagli anni '80 ad oggi)
- Biomeccanica / Biomeccanica (anni '80 – oggi)
- Giapponese moderno / Neo-giapponese (dagli anni '80 ad oggi)
- Nuova scuola (dagli anni '90 ad oggi)
- Stile graffiti (dagli anni '90 ad oggi)
- Pop Art (anni '90 - oggi)
- Orientale giapponese / Ispirato ai manga (dagli anni '90 ad oggi)
- Neorealismo (dagli anni '90 ad oggi)
- Ritratti di animali domestici e animali (dagli anni '90 ad oggi)
- Fauna selvatica (dagli anni '90 ad oggi)
- Realismo cromatico (dagli anni '90 ad oggi)
- Realismo ritrattistico in bianco e nero (dagli anni '90 ad oggi)
- Realismo ritrattistico a colori (dagli anni '90 ad oggi)
- Influenze Art Nouveau (dagli anni '90 ad oggi)
Espansione negli anni 2000
- Iperrealismo (anni 2000 – oggi)
- Acquerello (anni 2000 – oggi)
- Neo-moderno (anni 2000 – oggi)
- Neoclassico (anni 2000 – oggi)
- Surrealismo (anni 2000 – oggi)
- Surrealismo oscuro (anni 2000 – oggi)
- Surrealismo pop (anni 2000 – oggi)
- Tatuaggi astratti (anni 2000 – oggi)
- Astratto poligonale (anni 2000 – oggi)
- Trash Polka (anni 2000 – oggi)
- Realismo astratto (anni 2000 – oggi)
- Realismo concettuale (anni 2000 – oggi)
- Realismo pittorico (anni 2000 – oggi)
- Integrazione pittorica / artistica (anni 2000 – oggi)
- Realismo cromatico orientale (anni 2000 – oggi)
- Realismo di ispirazione giapponese (anni 2000 – oggi)
- Giapponese contemporaneo (dal 2000 ad oggi)
- Illustrazione / Illustrativo (anni 2000 – oggi)
- Arte oscura (anni 2000 – oggi)
- Horror (anni 2000 – oggi)
- Fantasy (anni 2000 – oggi)
Onda degli anni 2010
- Micro-realismo (dagli anni '90 ad oggi, fiorito negli anni '10)
- Realismo grigio opaco (anni 2010 – oggi)
- Realismo argentato (dal 2010 ad oggi)
- Dotwork / Stippling (dal 2010 ad oggi)
- Incisione / Incisione (dal 2010 ad oggi)
- Linework (dal 2010 ad oggi)
- Blackwork geometrico (dal 2010 ad oggi)
- Blackwork grafico (dal 2010 ad oggi)
- Mandala (dal 2010 ad oggi)
- Ornamentale (dal 2010 ad oggi)
- Design di gioielli ornamentali (dal 2010 ad oggi)
- Ornamentale scuro (dal 2010 ad oggi)
- Mosaico geometrico (dal 2010 ad oggi)
- Design botanico/floreale (dal 2010 ad oggi)
- Illustrazione a colori (dal 2010 ad oggi)
- Pop Art realistica (dal 2010 ad oggi)
- Stile gotico / anime (dal 2010 ad oggi)
- Stile Cyborg (dal 2010 ad oggi)
- Tatuaggio minimalista (dal 2010 ad oggi)
- Minimalismo (anni 2010 – oggi)
- Integrazioni concettuali / astratte (dal 2010 ad oggi)
- Ricamo / Stile patch (dal 2010 ad oggi)
- Texture pietra (dal 2010 ad oggi)
- Inchiostro blu "Ceramic Skin" (dal 2010 ad oggi)
- Design anime (dal 2010 ad oggi)
- Script personalizzato (dal 2010 ad oggi)
- Lettering vittoriano/cavo (dal 2010 ad oggi)
Anni 2020 All'avanguardia
1. A mano libera (Storico – Presente)
Essenza: applicata direttamente sulla pelle, segue i contorni del corpo.
Caratteristiche visive: disegno dal vivo, linee organiche che seguono l'anatomia, senza stencil.
Pionieri: tradizioni di tatuaggi realizzati a mano con ago o punzone in tutto il mondo.
Artisti più famosi: Shige (Giappone), Heng Yue (Cina), Minh Hoàng (Vietnam).
↑ Torna all'indice2. Tribale (Preistoria – Presente)
Essenza: Sacra, audace e ancestrale.
Caratteristiche visive: motivi neri marcati, linee spesse, simmetria geometrica, motivi spirituali.
Pionieri: culture indigene in Polinesia, Africa, Americhe e Sud-Est asiatico.
Artisti più famosi: Whang-Od (Filippine), Leo Zulueta (Stati Uniti), Colin Dale (Danimarca).
↑ Torna all'indice3. Blackwork (Storico – Presente)
Essenza: inchiostro nero solido come linguaggio primario: grafico, geometrico, rituale.
Caratteristiche visive: Ampi campi di colore nero, geometria, motivi ottici/dotwork, motivi ornamentali.
Pionieri: tatuatori tribali indigeni polinesiani, maori, borneani e africani. Rinati attraverso il neo-tribale negli anni '80. Leo Zulueta (USA), Alex Binnie (Regno Unito), Thomas Hooper (USA, Regno Unito).
Artisti più famosi: ROXX (USA), Gerhard Wiesbeck (Germania), Nissaco (Giappone).
↑ Torna all'indice4. Tatau polinesiano/samoano (antico – attuale)
Essenza: genealogie sacre codificate in schemi; cerimonia e identità.
Caratteristiche visive: Pe’a e malu, fasce, chevron, punte di lancia, motivi ritmici neri.
Pionieri: La famiglia Su’a Sulu’ape, maestri tatuatori samoani ereditari tufuga ta tatau.
Artisti di spicco: Su’a Sulu’ape Alaiva’a Petelo (Samoa), Su’a Sulu’ape Paulo II (Nuova Zelanda), Su’a Sulu’ape Elyesa (Germania/Samoa).
↑ Torna all'indice5. Tā moko (Antico – Presente)
Essenza: identità Māori, whakapapa e status incisi sulla pelle.
Caratteristiche visive: forme a spirale/koru, moko facciale, motivi curvilinei fluidi.
Pionieri: Māori tohunga Tā moko della Nuova Zelanda.
Artisti più famosi: Derek Lardelli (NZ), Mark Kopua (NZ), Gordon Toi (NZ).
↑ Torna all'indice6. Scrittura (storica – presente)
Essenza: tatuaggi con testi religiosi o sacri.
Caratteristiche visive: versi, brani liturgici, layout che integra gerarchia tipografica e ornamenti.
Pionieri: antichi egizi, cristiani copti (Egitto/Etiopia, primi secoli d.C.), tatuaggi di pellegrinaggio a Gerusalemme (dal Medioevo ai giorni nostri).
Artisti più famosi: Mister Cartoon (USA), Big Meas (USA), Georgios Kazakis (Germania/Grecia).
↑ Torna all'indice7. Scritte (storiche – attuali)
Essenza: le parole come arte, il linguaggio immortalato.
Caratteristiche visive: tatuaggi ispirati alla tipografia, dalle scritte della cultura di strada chicana agli stili gotico e vittoriano.
Pionieri: Boog “Star” Deniro (USA), Mister Cartoon (USA), Jack Rudy (USA), Freddy Negrete (USA).
Artisti più famosi: Sam Taylor (Regno Unito), Big Meas (Stati Uniti), BJ Betts (Stati Uniti).
↑ Torna all'indice8. Accenti calligrafici (storici – attuali)
Essenza: eleganti e stilizzati ornamenti tratti dalla calligrafia.
Caratteristiche visive: Swash, linee sottili, tratti a contrasto integrati attorno alle lettere.
Pionieri: Chaz Bojórquez (USA), Boog “Star” Deniro (USA), Big Sleeps (USA).
Artisti più famosi: Mayonaize (Australia), Big Sleeps (USA).
↑ Torna all'indice9. Tradizionale coreano (incl. Dancheong, tavolozza Obangsaek), (storico – attuale)
Essenza: Colori sacri e simbolismo tratti dai sistemi coreani dancheong e obangsaek.
Caratteristiche visive: motivi ornamentali strutturati, rossi, blu, verdi, gialli e neri intensi.
Pionieri: Arti decorative tradizionali coreane, tradizioni rituali di tatuaggi popolari.
Artisti più famosi: Pita KKM (Stati Uniti, Corea del Sud), Cheon Moon (Corea del Sud)
↑ Torna all'indice10. Pennellata Xieyi (Storico – Presente)
Essenza: la spontaneità pittorica sulla pelle.
Caratteristiche visive: Effetti di pennellate libere e dinamiche; impressioni di inchiostro diluito nello spazio negativo.
Pionieri: Shitao (1642–1707, Cina), pittore classico la cui filosofia Xieyi ha influenzato l'arte dell'inchiostro a mano libera. Qi Baishi (1864–1957, Cina), uno dei più famosi pittori cinesi moderni, noto per la sua pennellata espressiva.
Artisti principali: Chen Jie (Cina), Lee Stewart (Germania).
↑ Torna all'indice11. Motivi dell'Asia orientale (storici - attuali)
Essenza: elementi di design tradizionali tratti dall'arte e dal simbolismo dell'Asia orientale.
Caratteristiche visive: onde, nuvole, maschere, tigri, draghi, gru e flora stilizzata comune nella cultura visiva dell'Asia orientale.
Pionieri: antiche tradizioni artistiche cinesi, giapponesi e coreane applicate all'iconografia dei tatuaggi.
Artisti più famosi: Woojin "Oozy" Choi (Stati Uniti, Corea del Sud), Kubrick Ho (Taiwan), Cheon Moon (Corea del Sud), Minh Hoàng (Vietnam)
↑ Torna all'indice12. Giapponese tradizionale (300 a.C. – oggi)
Essenza: Mitologia e narrazione culturale in opere che coinvolgono tutto il corpo.
Caratteristiche visive: draghi, carpe koi, tigri, peonie, crisantemi, maschere Hannya; ampia copertura del corpo con composizioni fluide.
Pionieri: maestri del periodo Edo, Horiyoshi I.
Artisti più famosi: Horiyoshi III (Giappone), Shige (Giappone), Dean Sacred (Nuova Zelanda), Mike Rubendall (Stati Uniti).
↑ Torna all'indice13. Tradizionale americano (dal 1800 ad oggi)
Essenza: Simbolismo durevole, audace, patriottico e marinaresco.
Caratteristiche visive: contorni neri marcati, tavolozza di colori limitata (rosso, verde, giallo, blu); aquile, ancore, rose, pin-up.
Pionieri: Martin Hildebrandt (USA), Sailor Jerry (USA), Amund Dietzel (Norvegia, USA), Bert Grimm (USA).
Artisti più famosi: Bert Krak (USA), Myke Chambers (USA), Samuele Briganti (Italia), Jon Vasey (Regno Unito), Rich Hardy (Australia).
↑ Torna all'indice14. Realismo in bianco e nero (dagli anni '70 ad oggi)
Essenza: pelle fotografica senza colore, radicata nello stile delle prigioni chicano e delle strade di Los Angeles.
Caratteristiche visive: sfumature morbide, ritratti, iconografia religiosa, ombre realistiche.
Pionieri: Jack Rudy (USA), Freddy Negrete (USA).
Artisti più famosi: Jun Cha (USA), Carlos Torres (USA), Matt Jordan (Nuova Zelanda).
↑ Torna all'indice15. Linea sottile (dagli anni '70 ad oggi)
Essenza: Precisione e delicatezza grazie a linee sottili.
Caratteristiche visive: contorni a ago singolo, ombreggiatura minima, disegni delicati, testo.
Pionieri: Jack Rudy (USA), Freddy Negrete (USA).
Artisti più famosi: Dr. Woo (USA), Jonboy (USA), Pablo Gutierrez (Regno Unito).
↑ Torna all'indice16. Neotradizionale (dagli anni '80 ad oggi)
Essenza: Evoluzione dello stile tradizionale americano con palette ampliate e sfumature raffinate.
Caratteristiche visive: illustrazioni dettagliate, bordi decorati, sfumature di colore più ricche.
Pionieri: Marcus Pacheco (USA), revivalisti dei primi anni '80.
Artisti più famosi: Matt Curzon (Australia), Cristian Casas (Spagna), Michael Stockings (Regno Unito).
↑ Torna all'indice17. Biomeccanica / Biomeccanica (anni '80 – oggi)
Essenza: fantascienza e anatomia fuse in una body art surreale.
Caratteristiche visive: strutture organico-meccaniche, macchinari alieni, scheletri d'acciaio.
Pionieri: H.R. Giger (ispirazione visiva), Guy Aitchison (USA), Aaron Cain (USA).
Artisti principali: Stepan Negur (Russia), Paul Booth (USA), Guy Aitchison (USA)
↑ Torna all'indice18. Giapponese moderno / Neo-giapponese (dagli anni '80 ad oggi)
Essenza: rielaborazione contemporanea di motivi giapponesi con palette moderne.
Caratteristiche visive: fusione dell'irezumi con tocchi illustrativi, grafici o sperimentali.
Pionieri: Shige (Giappone), Horitomo (Giappone)
Artisti più famosi: Shige (Giappone), Gakkin (Giappone), Jeff Gogué (Stati Uniti).
↑ Torna all'indice19. Nuova scuola (dagli anni '90 ad oggi)
Essenza: ribellione giocosa ed esagerata nell'inchiostro.
Caratteristiche visive: esagerazioni in stile cartone animato, contorni ispirati ai graffiti, saturazione dei colori vivaci, caricature.
Pionieri: Marcus Pacheco (USA), Jime Litwalk (USA).
Artisti più famosi: Kelly Doty (USA), Jesse Smith (USA), Victor Chil (Spagna)
↑ Torna all'indice20. Stile graffiti (dagli anni '90 ad oggi)
Essenza: il tatuaggio incontra l'arte di strada e i graffiti.
Caratteristiche visive: texture spray, tag, scritte in grassetto, blocchi di colori vivaci.
Pionieri: artisti newyorkesi dei primi anni '90 che hanno unito graffiti e tatuaggi.
Artisti più famosi: Mayonaize (Australia), Kindamo (Italia), Alexey Mashkov (Russia/USA).
↑ Torna all'indice21. Pop Art (dagli anni '90 ad oggi)
Essenza: brillante, iconico e ispirato alla cultura pop. Tatuaggi ispirati ai fumetti, alla pubblicità e alla grafica in stile Warhol.
Caratteristiche visive: contorni marcati, riempimenti di colore piatti, contrasto elevato, riferimenti culturali.
Pionieri: Andy Warhol (influenza artistica), Mike Giant (passaggio dai graffiti ai tatuaggi).
Artisti più famosi: Ivana Belakova (USA), Alexey Mashkov (New York), Dave Paulo (Portogallo).
↑ Torna all'indice22. Orientale giapponese / Ispirato ai manga (dagli anni '90 ad oggi)
Essenza: motivi culturali giapponesi fusi con illustrazioni manga/anime.
Caratteristiche visive: colori vivaci, figure stilizzate, vignette drammatiche, composizioni incentrate sulla trama.
Pionieri: i primi artisti manga giapponesi che hanno influenzato il mondo dei tatuaggi, innovatori della fusione della fine del XX secolo.
Artisti più famosi: Kubrick Ho (Taiwan), Dmitrii Naboka (Germania), Brando Chiesa (Italia), Woojin “Oozy” Choi (Stati Uniti, Corea del Sud).
↑ Torna all'indice23. Neorealismo (anni '90 – oggi)
Essenza: Realismo unito a tocchi artistici illustrativi o stilizzati.
Caratteristiche visive: immagini realistiche mescolate a tocchi surreali, sfondi astratti o effetti pittorici.
Pionieri: Dmitriy Samohin (Ucraina), che fonde il realismo con influenze pittoriche e illustrative.
Artisti più famosi: Nick Noonan (Nuova Zelanda), Dmitriy Samohin (Ucraina).
↑ Torna all'indice24. Ritratti di animali domestici e animali (dagli anni '90 ad oggi)
Essenza: rappresentazioni realistiche di animali domestici e animali con narrazioni emozionanti.
Caratteristiche visive: texture realistiche del pelo, occhi espressivi, sfondi naturali o stilizzati.
Pionieri: specialisti del realismo precoce negli anni '90 che hanno adattato la ritrattistica agli animali domestici.
Artisti più famosi: Evan Olin (USA), Steve Butcher (NZ), Zlata Kolomoyskaya “Goldy” (USA).
↑ Torna all'indice25. Fauna selvatica (dagli anni '90 ad oggi)
Essenza: tatuaggi che catturano la bellezza e la maestosità degli animali selvatici.
Caratteristiche visive: dettagli realistici, ambienti naturali, effetti di movimento.
Pionieri: artisti realisti che trasformano i ritratti di animali in opere più grandi e realistiche.
Artisti principali: Evan Olin (USA), Matteo Pasqualin (Italia), Thomas Carli Jarlier (Francia).
↑ Torna all'indice26. Realismo cromatico (dagli anni '90 ad oggi)
Essenza: Realismo a spettro completo con profondità e vivacità naturalistiche.
Caratteristiche visive: ombreggiatura realistica, fusione dei colori, effetti di luce naturali.
Pionieri: Nikko Hurtado (USA), Dmitriy Samohin (Ucraina).
Artisti più famosi: Steve Butcher (USA), Victoria Lee (Cina), David Kaye (Nuova Zelanda), Yomico Moreno (Venezuela).
↑ Torna all'indice27. Ritrattistica realistica in bianco e nero (dagli anni '90 ad oggi)
Essenza: Realismo specializzato in bianco e nero incentrato sulla ritrattistica umana e animale.
Caratteristiche visive: Ombreggiatura morbida, contrasto elevato, realismo cinematografico.
Pionieri: Jack Rudy (USA), Freddy Negrete (USA), Charlie Cartwright (USA).
Artisti più famosi: Bob Tyrell (USA), Ryan Evans (NZ), Ralf Nonnweiler (Germania).
↑ Torna all'indice28. Ritratto realistico a colori (dagli anni '90 ad oggi)
Essenza: ritratti a colori realizzati con realismo pittorico.
Caratteristiche visive: transizioni fluide, tonalità della pelle naturali, profondità di luci e ombre.
Pionieri: Nikko Hurtado (USA), Boris (Ungheria), Dmitriy Samohin (Ucraina).
Artisti più famosi: Steve Butcher (USA), Victoria Lee (Cina), David Kaye (Nuova Zelanda), Nikko Hurtado (USA).
↑ Torna all'indice29. Influenze Art Nouveau (dagli anni '90 ad oggi)
Essenza: arte decorativa fluida ispirata all'Art Nouveau del XIX-XX secolo.
Caratteristiche visive: linee curve, motivi floreali, cornici ornamentali, eleganza.
Pionieri: tatuatori emergenti che adattano le tradizioni pittoriche dell'Art Nouveau all'arte della pelle.
Artisti più famosi: Jeff Gogué (USA), Kubrick Ho (Taiwan), Deanna James (USA)
↑ Torna all'indice30. Iperrealismo (anni 2000 – oggi)
Essenza: tatuaggi con estrema precisione fotografica, spesso più reali della realtà stessa.
Caratteristiche visive: texture ultra dettagliate, illuminazione cinematografica, precisione surreale.
Pionieri: Dmitriy Samohin (Ucraina), Nikko Hurtado (Stati Uniti).
Artisti più famosi: Steve Butcher (USA), Victoria Lee (Cina), Sandry Riffard (Francia), Noah Bissi (Canada).
↑ Torna all'indice31. Acquerello (anni 2000 – oggi)
Essenza: Il tatuaggio come pittura, etereo e artistico.
Caratteristiche visive: sfumature, schizzi, gradienti, effetti pennellata, contorni minimi.
Pionieri: Ondrash (Repubblica Ceca), Sasha Unisex (Ucraina).
Artisti di spicco: Ivana Belakova (USA/Slovacchia), Jie Chen (Cina), Sasha Unisex (Ucraina), Ondrash (Repubblica Ceca).
↑ Torna all'indice32. Neo-moderno (anni 2000 – oggi)
Essenza: fusione sperimentale di approcci grafici, illustrativi e artistici.
Caratteristiche visive: Estetica collage, effetto tecnica mista, spazio negativo, layout non convenzionali.
Pionieri: Xoil / Loïc Lavenu (Francia), Peter Aurisch (Germania).
Artisti di spicco: BBrung (Corea del Sud), Dmytro Nosov (Germania), Alexander Sorsa (Stati Uniti), Okan Uçkun (Stati Uniti).
↑ Torna all'indice33. Neoclassico (anni 2000 – oggi)
Essenza: motivi artistici classici realizzati con tecniche moderne di tatuaggio.
Caratteristiche visive: figure mitiche, ombreggiatura simile al marmo, drappeggi, composizione greco-romana.
Pionieri: emersi dalle tradizioni artistiche classiche europee negli studi degli anni 2000.
Artisti di spicco: Sergio Fernández (Spagna), Matteo Pasqualin (Italia).
↑ Torna all'indice34. Surrealismo (anni 2000 – oggi)
Essenza: narrazioni oniriche che distorcono la realtà.
Caratteristiche visive: Morphing, doppie esposizioni, giustapposizioni simboliche, realismo pittorico.
Pionieri: adozione contemporanea guidata dai movimenti degli studi e dai crossover delle gallerie.
Artisti più famosi: Arlo DiCristina (USA), Yomico Moreno (USA), Waler Montero (USA).
↑ Torna all'indice35. Surrealismo oscuro (anni 2000 – oggi)
Essenza: Surrealismo macabro con sfumature gotiche.
Caratteristiche visive: figure demoniache, simboli occulti, colori intensi nero e grigio, profondità materica.
Pionieri: Paul Booth (USA) e il circolo Last Rites.
Artisti principali: Paul Booth (USA), Neon Judas (Germania), Victor Portugal (Polonia), Sandry Riffard (Francia).
↑ Torna all'indice36. Surrealismo pop (anni 2000 – oggi)
Essenza: il lowbrow incontra il surrealismo, con un tocco di cultura pop.
Caratteristiche visive: contorni lucidi, blocchi di colore vivaci, iconografia in stile cartone animato.
Pionieri: emersi dal movimento artistico Lowbrow/Pop Surrealist degli anni '90-2000, successivamente adattati alla cultura del tatuaggio da studi sperimentali.
Artisti più famosi: Eden Kozokaro / Kozo (USA), Brando Chiesa (Italia), Alexey Mashkov (USA).
↑ Torna all'indice37. Tatuaggi astratti (anni 2000 – oggi)
Essenza: pura astrazione sulla pelle.
Caratteristiche visive: segni gestuali, texture, composizioni non figurative, campi grafici.
Pionieri: i crossover dell'arte grafica europea diventati popolari negli anni 2000.
Artisti di spicco: Timur Lysenko (Polonia), Matteo Nangeroni (Italia).
↑ Torna all'indice38. Astratto poligonale (anni 2000 – oggi)
Essenza: immagini sfaccettate e geometriche.
Caratteristiche visive: piani spezzati, blocchi di colore angolari, influenze cubiste.
Pionieri: emersi dal graphic design digitale e dagli esperimenti di tatuaggi di ispirazione cubista negli anni 2000.
Artisti più famosi: Polyc SJ (Corea del Sud), Jesse Rix (Stati Uniti)
↑ Torna all'indice39. Trash Polka (anni 2000 – oggi)
Essenza: collage ad alto contrasto tra realismo e caos grafico.
Caratteristiche visive: elementi fotorealistici, forme nere audaci, accenti rossi distintivi, spruzzi e caratteri tipografici.
Pionieri: Volko Merschky (Germania), Simone Pfaff (Germania), Buena Vista Tattoo Club (Germania).
Artisti principali: Timur Lysenko (Polonia), Neon Judas (Germania), Volko Merschky (Germania), Simone Pfaff (Germania).
↑ Torna all'indice40. Realismo astratto (anni 2000 – oggi)
Essenza: soggetti realistici fusi con strutture astratte.
Caratteristiche visive: Ritratti che emergono da texture pittoriche, fratture, fasci di luce e geometria.
Pionieri: Guy Aitchison (USA), Francis Bacon (Regno Unito).
Artisti principali: Thomas Carli Jarlier (Francia), Matteo Pasqualin (Italia), Sandry Riffard (Francia)
↑ Torna all'indice41. Realismo concettuale (anni 2000 – oggi)
Essenza: Realismo fuso con una narrazione simbolica o astratta.
Caratteristiche visive: ritratti/figure realistici combinati con metafore, composizioni surreali o ambienti frammentati.
Pionieri: Dmitriy Samohin (Ucraina), Matteo Pasqualin (Italia).
Artisti principali: Andrea Pellerone (Italia), Matteo Pasqualin (Italia), Thomas Carli Jarlier (Francia).
↑ Torna all'indice42. Realismo pittorico (anni 2000 – oggi)
Essenza: Realismo eseguito con tecniche ispirate alla pennellata.
Caratteristiche visive: texture pittoriche visibili, pennellate che ricordano i dipinti a olio o acrilici.
Pionieri: Nikko Hurtado (USA), Dmitriy Samohin (Ucraina).
Artisti principali: Deanna James (USA), Edit Ben Gida (Israele), David Benjamin Kaye (Nuova Zelanda).
↑ Torna all'indice43. Integrazione pittorica / artistica (anni 2000 – oggi)
Essenza: tatuaggi che imitano gli stili artistici di alta qualità dei musei.
Caratteristiche visive: texture a olio, velature stratificate, miscele di colori impressioniste.
Pionieri: Dmitriy Samohin (Ucraina), Paul Acker (Stati Uniti).
Artisti principali: Deanna James (USA), Jie Chen (Cina), Eden Kozokaro "Kozo" (USA).
↑ Torna all'indice44. Realismo cromatico orientale (anni 2000 – oggi)
Essenza: Realismo fuso con motivi culturali dell'Asia orientale.
Caratteristiche visive: draghi, maschere, gru, carpe koi, con tecniche realistiche ad alta saturazione.
Pionieri: Shige (Giappone), Hori Yen (Stati Uniti).
Artisti più famosi: Shige (Giappone), Jeff Gogué (Stati Uniti), Victoria Lee (Cina).
↑ Torna all'indice45. Realismo di ispirazione giapponese (anni 2000 – oggi)
Essenza: fonde l'estetica giapponese con il realismo occidentale.
Caratteristiche visive: Ombreggiatura realistica con onde, carpe koi, maschere, figure mitologiche.
Pionieri: Ed Hardy (USA), Jeff Gogué (USA).
Artisti più famosi: Jeff Gogué (USA), Chris Mata’afa (Australia), Nick Noonan (Nuova Zelanda).
↑ Torna all'indice46. Giapponese contemporaneo (dal 2000 ad oggi)
Essenza: stile giapponese aggiornato con influenze occidentali e palette di colori moderne.
Caratteristiche visive: motivi tradizionali con sfondi astratti, sfumature stratificate, decorazioni illustrative.
Pionieri: Horitomo (Giappone), Gakkin (Giappone).
Artisti principali: Nissaco (Giappone), Gakkin (Paesi Bassi/Giappone).
↑ Torna all'indice47. Illustrazione / Illustrativo (anni 2000 – oggi)
Essenza: tatuaggi che ricordano schizzi, fumetti o disegni fatti a mano.
Caratteristiche visive: contorni visibili, ombreggiature simili a quelle ottenute con matita o inchiostro, energia da album da disegno.
Pionieri: ispirati dalle tradizioni dell'incisione, della stampa artistica e dell'arte fumettistica.
Artisti più famosi: Kelly Doty (USA), Jie Chen (Cina), Sasha Unisex (Ucraina).
↑ Torna all'indice48. Arte oscura (anni 2000 – oggi)
Essenza: immagini gotiche e macabre nei tatuaggi.
Caratteristiche visive: teschi, demoni, ombre, temi occulti, forte contrasto.
Pionieri: Paul Booth (USA), Robert Hernandez (Spagna).
Artisti più famosi: Paul Booth (USA), Robert Hernandez (Spagna), Victor Portugal (Polonia).
↑ Torna all'indice49. Horror (anni 2000 – oggi)
Essenza: tatuaggi ispirati al cinema e alla letteratura horror.
Caratteristiche visive: mostri, sangue, realismo inquietante, ricostruzioni di scene tratte dal film.
Pionieri: Bob Tyrrell (USA), Paul Acker (USA), Paul Booth (USA), Robert Hernandez (Spagna).
Artisti più famosi: Bob Tyrrell (USA), Sandry Riffard (Francia), Paul Acker (USA).
↑ Torna all'indice50. Fantasy (anni 2000 – oggi)
Essenza: mondi e personaggi mitici tatuati con vivido realismo o in forme stilizzate.
Caratteristiche visive: draghi, elfi, paesaggi cosmici, ispirazioni tratte da videogiochi e film.
Pionieri: l'influenza di Boris Vallejo (crossover artistico), diffusione dei tatuaggi negli anni 2000 in Europa e negli Stati Uniti.
Artisti principali: Paul Booth (USA), Yomico Moreno (USA), Sandry Riffard (Francia).
↑ Torna all'indice51. Micro-realismo (dagli anni '90 ad oggi, fiorito negli anni '10)
Essenza: Realismo minuzioso con dettagli estremi.
Caratteristiche visive: ritratti in miniatura, paesaggi e icone non più grandi di una moneta.
Pionieri: Jack Rudy (USA), Freddy Negrete (USA).
Artisti più famosi: Oscar Åkermo (USA), Goldy Zlata (USA), Ganga (USA).
↑ Torna all'indice52. Realismo grigio opaco (dal 2010 ad oggi)
Essenza: Realismo più morbido attraverso dense sfumature di grigio.
Caratteristiche visive: sfumature morbide, toni tenui, contrasto ridotto.
Pionieri: lo stile "Noire Ink" di Thomas Carli Jarlier.
Artisti principali: Thomas Carli Jarlier (Francia), Sergio Fernández (Spagna).
↑ Torna all'indice53. Realismo silverwash (dal 2010 ad oggi)
Essenza: Toni grigio metallizzati, profondità scintillante.
Caratteristiche visive: delicati sfumature argentate, lucentezza brillante.
Pionieri: Emergenti tra gli artisti realisti degli anni 2010.
Artisti più famosi: Chris Showstoppr (Australia), Ganga (USA).
↑ Torna all'indice54. Dotwork / Stippling (anni 2010 – oggi)
Essenza: motivi e sfumature tramite punti.
Caratteristiche visive: sfumature, mandala, geometria sacra.
Pionieri: Xed LeHead (Regno Unito), diffuso dai circoli europei di blackwork.
Artisti più famosi: Dimitry Troshin (USA), Dillon Forte (USA), Coen Mitchell (Nuova Zelanda).
↑ Torna all'indice55. Incisione / Incisione (dal 2010 ad oggi)
Essenza: tatuaggi che imitano la stampa tradizionale.
Caratteristiche visive: tratteggio incrociato, linee parallele sottili, stile illustrazione vintage.
Pionieri: maestri europei dell'incisione su legno come Albrecht Dürer (Germania) e Gustave Doré (Francia), le cui incisioni e tratteggi hanno influenzato l'arte del tatuaggio.
Artisti più famosi: Marco C. Matarese (Italia), Daniel Gulliver (Regno Unito), Maxime (Francia)
↑ Torna all'indice56. Linework (dal 2010 ad oggi)
Essenza: linee pure come design.
Caratteristiche visive: forme lineari marcate, senza sfumature.
Pionieri: affondano le loro radici nei primi tatuaggi tribali e tradizionali; sono stati riportati in auge dai minimalisti moderni.
Artisti più famosi: Tritoan Ly (Nuova Zelanda), Okan Uçkun (Turchia/USA), Pablo Gutierrez (Regno Unito).
↑ Torna all'indice57. Blackwork geometrico (dal 2010 ad oggi)
Essenza: geometria di precisione in nero solido.
Caratteristiche visive: simmetria, tassellature, mandala.
Pionieri: affondano le loro radici nelle tradizioni della geometria sacra presenti negli yantra indù, nei mandala buddisti e nei mosaici islamici (risalenti a secoli fa).
Artisti di spicco: Lewis Black (Portogallo), Dillon Forte (Stati Uniti), Chaim Machlev (Germania/Stati Uniti).
↑ Torna all'indice58. Blackwork grafico (dal 2010 ad oggi)
Essenza: riempimenti neri audaci e astratti.
Caratteristiche visive: forte contrasto, modernismo grafico, spazio negativo.
Pionieri: radicati nella tradizione dell'incisione e della xilografia.
Artisti di spicco: Gakkin (Giappone/Paesi Bassi), Matteo Nangeroni (Italia), Timur Lysenko (Polonia).
↑ Torna all'indice59. Mandala (dal 2010 ad oggi)
Essenza: Sacra simmetria sotto forma di tatuaggio.
Caratteristiche visive: geometria circolare, dettagliata, meditativa.
Pionieri: Diffusione da parte di artisti dotwork nei primi anni 2010, ad esempio Xed LeHead.
Artisti più famosi: Dillon Forte (USA), Aleksandra Dovgal (USA), Lewis Black (Portogallo)
↑ Torna all'indice60. Ornamentale (dal 2010 ad oggi)
Essenza: motivi decorativi ispirati alla gioielleria.
Caratteristiche visive: filigrana, pizzo, motivi barocchi.
Pionieri: cresciuti grazie alla rinascita dell'ornamentazione europea.
Artisti più famosi: Ryan Ashley (USA), Carlos Torres (USA), Léah Blum (Francia).
↑ Torna all'indice61. Design di gioielli ornamentali (dal 2010 ad oggi)
Essenza: tatuaggi che imitano gioielli e ornamenti di lusso.
Caratteristiche visive: catene, filigrana, pietre preziose, decorazioni simili a pizzi.
Pionieri: negli anni 2010 è aumentata la popolarità delle tradizioni ornamentali delle linee sottili influenzate dal Medio Oriente, dall'henné indiano e dai merletti europei.
Artisti più famosi: Ryan Ashley DiCristina (USA), Coen Mitchell (Nuova Zelanda), Léah Blum (Francia).
↑ Torna all'indice62. Ornamentale scuro (anni 2010 – oggi)
Essenza: un tocco gotico e malinconico sui motivi ornamentali.
Caratteristiche visive: Ombreggiatura nera intensa, filigrana intrecciata con teschi, motivi occulti.
Pionieri: sviluppato dai movimenti europei di blackwork all'inizio degli anni 2010.
Artisti di spicco: Cristian Casas (Spagna), Gakkin (Paesi Bassi/Giappone), Matteo Nangeroni (Italia), Nissaco (Giappone).
↑ Torna all'indice63. Mosaico geometrico (anni 2010 – oggi)
Essenza: tatuaggi che ricordano mosaici piastrellati con precisione geometrica.
Caratteristiche visive: tassellature, motivi ripetuti, effetti vetro colorato.
Pionieri: ispirati dai mosaici islamici, bizantini e mediterranei reinterpretati sotto forma di tatuaggi.
Artisti più famosi: Coen Mitchell (Nuova Zelanda), Dillon Forte (Stati Uniti).
↑ Torna all'indice64. Design botanico/floreale (dal 2010 ad oggi)
Essenza: tatuaggi ispirati alla flora e agli elementi naturali.
Caratteristiche visive: rose, peonie, fogliame, colori delicati o nero e grigio.
Pionieri: radicati nell'illustrazione botanica tradizionale, modernizzati nel realismo dei tatuaggi degli anni 2010.
Artisti più famosi: Aleksandra Dovgal (Russia), Phil Garcia (Stati Uniti), Tritoan Ly (Nuova Zelanda)
↑ Torna all'indice65. Illustrazione a colori (dal 2010 ad oggi)
Essenza: tatuaggi illustrativi vivaci che richiamano la pittura e il disegno.
Caratteristiche visive: contorni marcati, ombreggiature stratificate, palette pittoriche.
Pionieri: nati dall'incontro tra l'arte dei fumetti e il tatuaggio illustrativo.
Artisti di spicco: Victor Chil (Spagna), Kelly Doty (Stati Uniti), Duda Lozano (Brasile).
↑ Torna all'indice66. Pop Art realistica (dal 2010 ad oggi)
Essenza: fonde il realismo con immagini della cultura pop e uno stile pop art vivace.
Caratteristiche visive: ombreggiatura da fumetto, blocchi di colore vivaci, icone famose.
Pionieri: Emersi tra la fine degli anni 2000 e gli anni 2010, quando il realismo si è fuso con il design ispirato a Warhol.
Artisti più famosi: Dave Paulo (Portogallo), Luka Lajoie (Canada), Alexey Mashkov (Stati Uniti).
↑ Torna all'indice67. Stile gotico/anime (dal 2010 ad oggi)
Essenza: fantasy dark unito all'estetica anime.
Caratteristiche visive: personaggi ad alto contrasto, ibridi horror-anime, iconografia gotica.
Pionieri: nati dalla fusione tra il fandom degli anime giapponesi e la sottocultura gotica.
Artisti più apprezzati: Brando Chiesa (Italia), Castlebasas (Germania).
↑ Torna all'indice68. Stile cyborg (dal 2010 ad oggi)
Essenza: tatuaggi futuristici che fondono l'anatomia umana con la cibernetica meccanica.
Caratteristiche visive: circuiti, arti cibernetici, fusione fantascientifica tra pelle e macchina.
Pionieri: Guy Aitchison (USA), ha gettato le basi estendendo il lavoro biomeccanico ai tatuaggi ispirati al cyberpunk.
Artisti più importanti: Heng Yue (Cina), Paul Booth (Stati Uniti), Guy Aitchison (Stati Uniti).
↑ Torna all'indice69. Tatuaggio minimalista (dal 2010 ad oggi)
Essenza: tatuaggi essenziali, di piccole dimensioni e dalle linee pulite.
Caratteristiche visive: testo minuscolo, forme minimaliste, simboli discreti.
Pionieri: aumento globale del minimalismo nel design e nei negozi di tatuaggi negli anni 2010.
Artisti più famosi: JonBoy (USA), Mr.K (USA), Okan Uçkun (USA).
↑ Torna all'indice70. Minimalismo (anni 2010 – oggi)
Essenza: filosofia minimalista più ampia applicata ai tatuaggi.
Caratteristiche visive: uso sparso delle linee, spazio negativo, riduzione geometrica.
Pionieri: adottato dal movimento artistico minimalista del XX secolo nella cultura del tatuaggio.
Artisti più famosi: Okan Uçkun (Turchia), Sasha Masiuk (Ucraina), Mr. K (Stati Uniti)
↑ Torna all'indice71. Integrazioni concettuali/astratte (dal 2010 ad oggi)
Essenza: i tatuaggi come idee — fondere il concetto con l'esecuzione.
Caratteristiche visive: sovrapposizioni simboliche, distorsioni surreali, metafore visive.
Pionieri: emersi dal movimento realista della fine degli anni 2000, influenzati da artisti come Victor Portugal (Polonia), Matteo Pasqualin (Italia) e Timur Lysenko (Polonia).
Artisti principali: Matteo Pasqualin (Italia), Timur Lysenko (Polonia), Victor Portugal (Polonia).
↑ Torna all'indice72. Ricamo / Stile patch (dal 2010 ad oggi)
Essenza: tatuaggi progettati per imitare il tessuto cucito.
Caratteristiche visive: trame dei fili, bordi delle toppe, ricami 3D finti.
Pionieri: Eduardo “Duda” Lozano (Brasile), a cui si attribuisce il merito di aver portato i tatuaggi ricamati all'attenzione mondiale.
Artisti più famosi: Duda Lozano (Brasile).
↑ Torna all'indice73. Texture pietra (dal 2010 ad oggi)
Essenza: pelle come pietra, tatuaggio scolpito come una scultura.
Caratteristiche visive: Crepe, segni di scalpello, ombreggiatura scultorea.
Pionieri: Minh Hoàng (Vietnam) ha perfezionato il realismo in bianco e nero con effetti di texture pietrosa.
Artisti di spicco: Minh Hoàng (Vietnam), Chris Mata’afa (Australia)
↑ Torna all'indice74. Blue Ink "Ceramic Skin" (dal 2010 ad oggi)
Essenza: tatuaggi che utilizzano palette di tonalità blu uniche con una profondità simile alla porcellana.
Caratteristiche visive: sfumature di blu, finiture lisce riflettenti "ceramiche".
Pionieri: Woojin "Oozy" Choi (USA, Corea del Sud) ha reso popolare questo innovativo stile con inchiostro blu.
Artisti di punta: Woojin "Oozy" Choi (Stati Uniti, Corea del Sud), Dongkyu "Q" Lee (Stati Uniti).
↑ Torna all'indice75. Design degli anime (dal 2010 ad oggi)
Essenza: tatuaggi ispirati agli anime e ai manga giapponesi.
Caratteristiche visive: colori vivaci, personaggi anime, scene in stile cel-shading.
Pionieri: affondano le loro radici nei manga giapponesi e negli illustratori di anime del XX secolo.
Artisti più famosi: Brando Chiesa (Italia)
↑ Torna all'indice76. Sceneggiatura personalizzata (dal 2010 ad oggi)
Essenza: Scritte disegnate a mano come arte del tatuaggio.
Caratteristiche visive: caratteri tipografici unici, calligrafia personale.
Pionieri: Boog "Star" Deniro (USA), Big Sleeps (USA).
Artisti più famosi: Mr. K (USA), Sam Taylor (Australia), Big Sleeps (USA).
↑ Torna all'indice77. Scrittura vittoriana/scritta vuota (dal 2010 ad oggi)
Essenza: scrittura storica ornata rivisitata per i tatuaggi moderni.
Caratteristiche visive: caratteri cavi, decorazioni ornamentali, tipografia vintage.
Pionieri: Sutherland Macdonald (Regno Unito), George Burchett (Regno Unito).
Artisti principali: Sam Taylor (Australia), Benjamin Laukis (Grecia).
↑ Torna all'indice78. Design con texture in giada (anni 2020 – oggi)
Essenza: tatuaggi ispirati alle incisioni su giada e alle texture dei minerali.
Caratteristiche visive: sfumature verdi lucide con effetti giada incrinata o levigata.
Pionieri: Lifo (Corea del Sud) ha introdotto nel realismo dei tatuaggi texture ispirate alla giada.
Artisti più famosi: Lifo (Corea del Sud).
↑ Torna all'indice79. Realismo cromato (anni 2020 – oggi)
Essenza: Realismo futuristico che riflette superfici metalliche e cromate.
Caratteristiche visive: riflessi iper-lucidati, riflessi speculari.
Pionieri: Nico Del Grosso (USA) e i realisti della nuova scuola degli anni '20.
Artisti più famosi: Nico Del Grosso (USA).
↑ Torna all'indice80. Stile neon/glow (anni 2020 – oggi)
Essenza: tatuaggi che imitano le insegne al neon e le luci brillanti.
Caratteristiche visive: Fluorescenti luminosi, effetti luminosi, contorni luminosi.
Pionieri: Michael Stockings (Regno Unito) ha reso popolari gli stili dai colori neon audaci.
Artisti più famosi: Michael Stockings (Regno Unito), Brando Chiesa (Italia).
↑ Torna all'indice81. Pastel Gore (anni 2020 – oggi)
Essenza: Contrasto tra graziosi colori pastello e immagini cruente o violente.
Caratteristiche visive: tonalità caramellate, horror kawaii, accostamenti scioccanti.
Pionieri: Brando Chiesa (Italia), a cui si attribuisce la definizione del tatuaggio pastello gore.
Artisti più famosi: Brando Chiesa (Italia).
↑ Torna all'indice82. Cybersigilismo (anni 2020 – oggi)
Essenza: Cyberpunk incontra i glifi spirituali.
Caratteristiche visive: caratteri futuristici, motivi simmetrici, estetica astratta della codifica.
Pionieri: affondano le loro radici nelle fondamenta del Tribal e del Blackwork di Leo Zulueta (USA) e Xed LeHead (Regno Unito), evolvendosi successivamente nell'estetica dei sigilli digitali.
Artisti più famosi: Brando Chiesa (Italia), DanyKim (Francia), Chainsmaiden (Germania).
↑ Torna all'indice83. Magic Ink (2024 – oggi)
Essenza: tatuaggi invisibili che si rivelano sotto la luce UV/blacklight.
Caratteristiche visive: Appena visibile alla luce del giorno, luminoso sotto i raggi UV.
Pionieri: Keith "Bang Bang" McCurdy (USA) ha lanciato "Invisible Ink" nel 2024.
Artisti di spicco: Keith “Bang Bang” McCurdy (USA), specialisti mondiali nell'uso sperimentale degli inchiostri UV.
↑ Torna all'indice84. Bianco su nero (dal 2020 ad oggi)
Essenza: disegni realizzati con inchiostro bianco su uno sfondo nero uniforme (blackout) per creare immagini ad alto contrasto, in "luce negativa".
Caratteristiche visive: linee bianche nitide e saturazione su campi neri densi, forte contrasto e interruzioni/spaziature intenzionali della pelle utilizzate per mantenere leggibile il design. Il bianco assume tipicamente un aspetto più morbido, fumoso/sfumato rispetto al risultato iniziale.
Pionieri: un'evoluzione della fine degli anni 2010-2020 che nasce direttamente dal movimento blackout/coverup (utilizzando il blackout come base, poi sovrapponendo disegni bianchi come seconda fase).
Artisti più famosi: Rudy Dziara (Polonia), Cody Philpott (Canada), Ivan Hack (Russia).
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